El diseño holandés descodificado

Los precursores del diseño holandés

Las décadas de 1980 y 1990 marcaron el inicio de lo que hoy llamamos «diseño holandés». En los años previos a este periodo, se sentaron las bases para estos diseñadores y artistas. Durante siglos, los holandeses han sido conocidos por su curiosidad e ingenio.  Un ejemplo de ello sería la época del Art Nouveau o Jugendstil, hacia 1900.

La variante holandesa de este estilo artístico era menos extravagante que, por ejemplo, en Francia, y más acorde con el pragmático estilo de vida holandés. Algunos incluso sostienen que la lucha secular contra el agua en los Países Bajos y el respeto por la naturaleza constituyen la base de todo el arte y los diseños holandeses.

De Stijl

Lo que sin duda constituye la base del diseño holandés es De Stijl (que significa «el estilo» en neerlandés). Entre los artistas de este movimiento, que debe su nombre a la revista homónima fundada durante la I Guerra Mundial por el crítico de arte y pintor Theo van Doesburg, se encontraban el arquitecto Gerrit Rietveld y el pintor Piet Mondriaan. Estos artistas utilizaban predominantemente colores primarios y formas geométricas básicas. Las características del diseño holandés, como la funcionalidad, la facilidad de uso y las peculiaridades distintivas, también son evidentes en sus diseños.

Droog Design

Uno de los nombres que no pueden faltar cuando se habla del diseño holandés es Droog (que significa «seco» en neerlandés). Renny Ramakers y Gijs Bakker fundaron Droog Design en 1993 para la semana del diseño del Salone del Mobile de Milán (Italia). Estos dos socios reunieron obras de jóvenes diseñadores holandeses que a menudo estaban hechas con materiales reciclados, eran sencillas (secas), pero también divertidas. La exposición de Milán tuvo una gran acogida y propulsó el diseño holandés a la escena mundial. Con el tiempo, Droog ha pasado de ser una marca para convertirse en un movimiento, una galería y un lugar de reunión para artistas.

Moooi

La marca Moooi (que significa «agradable» o «bonito» en neerlandés, pero con una O adicional) también puede clasificarse dentro del estilo del diseño holandés. Esta marca fue fundada en 2001 por los diseñadores industriales Marcel Wanders y Casper Vissers. Juntos, diseñaron varias piezas de mobiliario, lámparas y accesorios, todas ellas con algo especial, pero sin dejar de ser comercialmente atractivas. Wanders obtuvo reconocimiento por su Knotted Chair, que creó en 1996 para Droog Design. Esta silla, hecha de cuerda reforzada con carbono y epoxi, es sencilla pero innovadora. Por lo tanto, no es de extrañar que forme parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno (MoMa) de Nueva York.

Simple pero eficaz

La frase anterior «Con los pies en la tierra, pero con humor» resume a la perfección este estilo. Al profundizar en las características del diseño holandés, también encontramos sencillez y un enfoque centrado en la funcionalidad: nada de adornos innecesarios, ya que un objeto debe ser utilizable. Debido al énfasis en la funcionalidad y el minimalismo, casi se podría pensar que la mentalidad holandesa de «Actuar con normalidad ya es una locura» también es un sello distintivo de este estilo. Afortunadamente, en los diseños también se aprecia un toque de excentricidad, como la Chest of Drawers de Tejo Remy de 1991.

Creatividad e innovación

El uso innovador de materiales y el reciclaje también son características del diseño holandés, como se ve en la Knotted Chair de Wanders. Los diseñadores colaboran frecuentemente con científicos y universidades. Por ejemplo, en 2006, Joris Laarman diseñó una silla de aluminio inspirada en la estructura de los huesos.

El diseño se hizo con un programa informático, creado originalmente para que la empresa automovilística Opel fabricara componentes más ligeros, que calculaba dónde se necesitaba más refuerzo o dónde una pieza podía ser más fina. Su Bone Chairatrajo atención a nivel mundial y ahora forma parte de colecciones de museos de todo el mundo.

Diseño sostenible y respetuoso con el medio ambiente

La reutilización y la gestión consciente de los materiales es una característica definitoria del diseño holandés. Piet Hein Eek se dio a conocer por sus armarios hechos con madera recuperada. Estos armarios, con los que se graduó en la Academia de Diseño de Eindhoven (en el sur de los Países Bajos) en 1990, han adquirido fama mundial. A Eek le preocupaba el desperdicio de los materiales sobrantes, por lo que empezó a fabricar otros muebles con la madera que le sobraba de sus propios proyectos. Más tarde también trabajó con chatarra de acero.

Arquitectura moderna

Los principios del diseño holandés también son evidentes en la arquitectura moderna. Cada vez se hace más hincapié en la sostenibilidad, la facilidad de uso y el equilibrio entre estética y funcionalidad. Esto no solo se observa en los Países Bajos, sino también entre arquitectos de todo el mundo. Actualmente las puertas no solo son prácticas, sino que también tienen un diseño sorprendente y único.

Innovación en los sistemas de puertas pivotantes de FritsJurgens

Al observar los productos de FritsJurgens, se puede ver claramente por qué encajan tan bien en el diseño holandés. Las bisagras son innovadoras y minimalistas. Los diseñadores y fabricantes pueden utilizarlas para crear puertas e interiores poco convencionales y fuera de lo común. Además, siempre tienen en cuenta al usuario. Estas puertas se abren fácilmente y se pueden cerrar solas si el cliente así lo desea. Además, no es necesario dañar el suelo durante la instalación, y la calefacción por suelo radiante no supone un obstáculo. En muchas ocasiones, la puerta no solo es una puerta, sino que también un separador de ambientes o una librería. En FritsJurgens llevamos innovando toda la vida y nunca dejaremos de hacerlo: nuestras bisagras, por ejemplo, son cada vez más pequeñas.

Descubra el System One

Innovación en la fabricación de puertas

Nuestras puertas son prácticas y bonitas al mismo tiempo. Un ejemplo de ello se puede ver claramente en las diez puertas pivotantes que más han gustado en nuestra cuenta de Instagram. El System M+ de FritsJurgens, lanzado en 2020, puede soportar puertas de hasta 500 kg de peso. Esto ofrece a arquitectos y diseñadores la libertad de crear un auténtico diseño holandés. De esta forma, una puerta ya no es meramente funcional, sino que también puede ser innovadora y poco convencional. El estilo atemporal característico del diseño holandés es fácilmente realizable. Las bisagras de FritsJurgens no se desgastan ni requieren mantenimiento, por lo que son sostenibles.

¿Qué va a crear?

El diseño holandés se ha convertido en parte integrante de la arquitectura contemporánea y su influencia es visible en todo el mundo. La sostenibilidad, la facilidad de uso y la combinación de belleza y funcionalidad son los elementos que más caracterizan a este estilo. ¿En qué se centra usted? Sorpréndanos con su último proyecto o encuentre más inspiración aquí. ¿Ya sabe qué bisagra pivotante quiere utilizar para su puerta de diseño holandés? Póngase en contacto con uno de nuestros distribuidores cerca de usted.

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